dnf封印的藏宝地,如何评价动漫一人之下?

dnf封印的藏宝地，如何评价动漫一人之下？

腾讯动漫APP上漫画排行榜最具战斗力的前几位中，必有一款神作《一人之下》，由这部漫画改编的动画剧集在豆瓣的评分居高不下：

原名《异人》的《一人之下》虽然在腾讯连载和动画改编后删改了一些大尺度的画面，但是这部动漫作品依旧被认为还是更适合16岁以上的群体欣赏。

在这个内容深刻、画面成熟、言辞戏谑的故事里，蕴藏着中国国产宗教——道教的很多最基本的知识。

欣赏这部作品的过程，像是在一边观看一个引人入胜的故事，一边接受道教基础教育。

传统的哲学思想和世界观，混在一个现代背景的故事里，要做到既能让受众觉得有趣，又能让受众乐此不疲的跟着作者研究探讨，这是个技术活。

《一人之下》这技术活完成得相当不错，甚至可以称一句完美。

与那些在各种媒体平台上大放厥词，宣传各种错漏“传统”的“国学大师”对比，这部动漫作品对待传统的态度更端正也更值得赞扬。

在这里，真心希望某些国学大师应该把自己油腻的嘴脸收一收，把不伦不类的唐装脱下来，认认真真的考虑一下，一部动漫作品里都有他们真正应该去学的东西。

首先，《一人之下》很有道！

面对传统第一应该记住的，是说实话，别瞎掰。

“国学大师”日渐成为“骗吃骗喝”的代名词，主要原因就在于当前肯认真看书的所谓“国学大师”太少了。

一部《鬼吹灯》内容精彩剧情刺激，其中包含的传统风水堪舆、奇门遁甲、民俗演变的知识都是实实在在而非生编硬造。

虽然故事是胡说八道的，但是“胡言乱语”的基础却是作者实打实的阅读背景。

《一人之下》虽然讲述的故事类似现代都市修真传奇，但是背后关于道教分支、西游记解读、武学门派、民俗传说的内容也都是实实在在有典籍可查的。

作者在漫画中还很细致的描述了各地方言和风俗，动画化以后，配音忠实采用了这一设定。

在普通话推行这么多年以后，方言依然没有彻底湮没，这是因为方言拥有强大的情感基础。乡音无改鬓毛衰，中国人凭借乡音就能够找到情感的归属。

在动画中冯宝宝的四川话、王也的北京腔、东北邓家的老铁大嗓门、主角张楚岚家乡的河北乡音……

每当人物开口，观众的的弹幕就会爆发强烈的呼应，无论这个人物是正是邪，观众高兴的是发现自己家乡的乡音出现在了故事里。

真实的世界，本来就是南腔北调各不相同，故事走玄幻的路线，但是依靠在真实的基础上，更容易引起共鸣和关注。

说实话，宝儿姐用四川话普及的各种知识，我记得可牢固了。

其次，《一人之下》能把自己的“道”说明白！

传统知识诘屈聱牙？别太傲慢，群众的眼睛和智商都是雪亮的！

很多国学大师在节目上讲到传统内容的时候，往往将前因后果一句话带过：“这里面啊，有很多道理的！”。

半瓶醋咣当的时候，往往最愿意说别人听不懂不明白，或者愿意说别人对这个不感兴趣。

仿佛除了他们，其他人不配讨论“深奥”的话题。

九年制义务教育的普及，让大多数的观众独立思考的能力远超从前，人们对影视作品的期待不再是“有趣”，而是增加了“信息量”、“节奏感”、“美术效果”等等更高端的要求。

所以在漫画和动画中，《一人之下》都有长篇大论的人物台词，内容都是道教哲学的解读。

这一点动画化呈现后，被粉丝称为“人形解说”。

但是这些“人性解说”长篇大论的台词，不但不令人感到枯燥，反而让人觉得有趣。

在王也和诸葛青较量的一段，两位都以奇门之术对战的主要角色为观众奉献了奇门遁甲中，奇门的基本知识。

这一段的处理非常漂亮，当诸葛青出手的时候，武侯奇门的占位和原理经台词和画外音做了基本的介绍，这一在各种章回小说和日本动漫里被反复选用的概念，还是头一次在中国的观众面前得到了细节讲解。

而当王也施展风后奇门的时候，则是用异能的方式将奇门这个概念进行了深化。

奇门的来源，传说中来自黄帝时代，九天玄女将奇门之术教给了风后。

因为来自九天玄女的奇门之术太过于复杂，风后对奇门之术进行了精简。

奇门传到诸葛武侯的时代，中间又经历了多次精简删改，最终才形成了至今中国人频繁听说过的“八门”或者“九门”十八局。

根据时间逆推，武侯奇门有18局，风后奇门有1008局，是变化更多更完整的版本，所以在动画中风后奇门才成为了武侯奇门的死敌。

《一人之下》用一集的内容，让黑眼圈的王也对阵帅哥诸葛青，即为两位主角拉了不少粉丝，又把这个奇门基础知识做了很细致的介绍。

属于中国道家的传统哲学思想和内容，多年来被日本动漫频繁借用，多少人甚至以为这些都是日本动漫的原创？

这一类的“知识点”，如果傲慢的认为普通观众不会感兴趣，甚至听不懂就不去介绍，那不是对传统国学的传播和热爱，而是虚伪的认知。

在传播“国学”这件事上，《一人之下》算得上真的做到了“道，可道。”

最终让动画获得巨大成功的，是《一人之下》的“很上道”。

刚刚开播的第三季，王也与诸葛家三位年轻人的打斗场面引发了网络欢呼和围观。这一段的打斗动作不再是一笔带过，而是一招一式复原了一节武当太极对战的场景。

据说这一段完全手绘而成。

国产动画片在最初诞生的一段时间里，美工效果构图配色都是极具艺术欣赏价值的。随后相当长的一段时间里，国产动画片像是武林高手突然被废了武功一样，无论故事情节还是画面效果，没一样在线。

国内缺好画手吗？国内缺技术吗？国内缺会写故事的人吗？

严格意义上，这都不是造成这个结果的原因。

《一人之下》原作画风并不是细腻精致型的，人物造型一看就能看出，作者也是深受日本漫画影响。

原著画风线条简洁，画面并不复杂，故事主要以情节和讨喜的人设取胜。

第一季的动漫化在质量上其实算不得上乘，画面比较粗糙，人物造型也不够灵活，很多时候人物在说话的时候面部表情很僵硬。

但是第一季的动画化是与日本的动漫公司合作而生的，因此动画呈现的效果充满了日本动漫打斗场景常见的风格。从动画产业的角度来说，日本动漫公司出品质量有高下之分，但是产品的流畅程度还是很带套路。

以最简洁的切镜，呈现故事的走向。

这是日本动漫产业在“量产”层面上积累的经验，便于快速低成本的完成故事。

第一季的动画画面美感不足，但是大胆的配乐可圈可点，片头片尾滋味浓郁的信天游，已经不是贴地气，而是地气本气！

在《一人之下》之前，还真没发现原来乡野山歌搭配时尚动漫，居然非常契合！

动画在第二季开始，画面就变得比第一季更有看头了。人物变得更饱满，皮肤也变得有光泽，环境画面颜色饱和度终于不再是阴沉沉的配色。

第二季的“罗天大醮”更是原作之中第一个真正意义上的高潮篇章，在这一部分登场的都是吸引了无数粉丝的主要配角。

在塑造配角上，《一人之下》很上道的几乎没有脸谱化的反面角色。

目前原著中被粉丝们希望斩立决的只有熊孩子王并全家，作者塑造了王并这个角色，显然是在抨击社会上的巨婴思维。

人的本性是复杂的，任何一种性格，任何一种人生际遇，都有可能在一个人的人生留下不可预知的作用。

借用老天师对夏禾说的话，想走的路不好走，但是走什么路，成为什么人，都是自己选的。

《一人之下》中并没有真正用一条线分开正邪，而是几乎对每个人物都做到了正邪两面的书写。

比如代表了黑暗势力的全性，夏禾从不亲自杀人，背后似乎也可以猜到有个很复杂的背景故事；代表了名门正派的吕慈王蔼，一个不慈一个不和蔼。

而在作品中被归类为恶行的，也多有抨击社会现象和丑恶行径的意图在内。

任何一个有存在价值的作品，都是因为这个作品里有对现实的反思和讽刺。越是犀利的讽刺，越能引起观众的共鸣。

《一人之下》的故事天马行空，但是里面折射出的三观属实端正而又坚实。

比如，人性的善与恶，是很多作品会讨论的内容。

在《一人之下》中，著名的态度亲和肖大哥，实在是人性善恶的绝佳范本。

华东老肖天性嗜杀，为了控制杀人的欲望投入佛门，可惜佛法无边也不能消磨了他心头嗜血的欲望。

于是他只好加入了哪都通公司，成为一个专杀穷凶极恶之徒的“嗜血法医”式的人物。

老肖杀人实在是恐怖至极，杀人这件事在老肖眼里是和吃饭一样重要也一样平常的行为。

但是老肖是恶吗？

一个人的善恶，不由人性善恶决定，是人就会有恶念。唯有行了恶行的，才叫恶人。

《一人之下》的上道之处，就在于不以上帝视角定下某个人物的属性，而是全面写出一个人物，留给观众去判断。