英雄联盟电视台直播，英雄联盟KPL和LPL有什么区别？
KPL是手游王者荣耀职业联赛 ,LPL是中国英雄联盟职业赛区，这是两个不同的游戏竞赛。
《王者荣耀》 职业联赛(King Pro League简称:KPL，是《王者荣耀》"嗨!电竞"体系中最高级别的全国性专业赛事，代表着《王者荣耀》最顶尖战力之间的对决。首届KPL由荣耀V8冠名赞助。分为入围赛、常规赛、季后赛及总决赛四部分。《王者荣耀》2017年KPL职业联赛春季赛(简称:KPL)于年3月24日峡谷再开战，12支顶尖队伍将进行双循环积分赛。最终将有8只队伍进入季后赛争夺最后的冠军。2017年KPL奖金总额高达220万，冠军队伍除了100万奖金之外，还将获得6辆宝马的使用权。
英雄联盟职业联赛（League of Legends Pro League，简称：LPL）是中国大陆最高级别的英雄联盟职业比赛。每年的LPL由春季赛和夏季赛组成，每季分为常规赛与季后赛两部分。常规赛积分排名前八的战队将晋级季后赛，为赛季总冠军以及高额的赛事奖金继续展开争夺，而积分和排名垫底的队伍必须和下级联赛(LSPL)中的顶尖队伍进行升降级赛决定是否能够保/降级。另外，各队伍还将根据排名获得官方世界赛事中国区选拔赛的资格积分，每年的春季赛冠军将代表LPL出征5月份的MSI(季中邀请赛)，每年的夏季赛冠军将作为中国赛区的一号种子直接保送全球总决赛，全年积分最高的队伍将作为二号种子晋级全球总决赛，顺位之下的四支积分最高的队伍将进行残酷的选拔赛，第一名的队伍将作为LPL第三号种子拿下全球总决赛的最后一张门票。
最近英雄联盟流行的「佳慧」是什么梗？
大家好，我是LOL中的小菜鸡。很高兴能和大家分享这个话题。
接着话题说，佳慧是谁？
其实佳慧是（港诡实录)这款游戏里的人物。这款游戏是由中国香港 GHOSTPIE游戏工作室 开发的第一人称恐怖游戏！
《港诡实录》港诡为“讲鬼”的粤语发音，本作是以现代香港为背景的恐怖冒险游戏，融合了大量本地都市传说，并还原了各种极具时代感的特色建筑。一群年轻人为了录制探灵节目“逃出灵界点”，来到九龙城寨遗址，然而这次的录制却因为一些突发事件变得诡异起来组员也陆续神秘失踪，面对各种超出认知的诡异现象，你需要收集零碎信息，冷静的解开各种谜题，一步步揭开隐藏在这之后的真相。除了体验游戏的恐怖刺激之外，玩家也能够从中体验到许多独特的本地文化和中国传统民俗习惯。
最近突然在LOL职业选手中火了起来，休赛期的来临给了很多选手空余时间，所以都争先挑战。但几乎都被佳慧【反杀】所以最近也出现了很多的梗。
比如佳慧成功团灭，佳慧拿下5杀。但也不妨有一股清流的出现。SMLZ（马哥）马哥不仅顺利通关，全程竟然面无表情，看到鬼时脸上还漏出一丝笑容，这。。。真的是【社会我马哥，人狠话不多】
接下来让我们通过图片来了解佳慧的傲人战绩！
以上就是此篇文章的全部内容！
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（注明：文章图片、资料源于网络，各位自行分辨真伪，侵必删）
你怎么看待虎牙直播？
如今直播平台的流量红利正在渐渐收窄，而一大批曾经炙手可热的平台要么默默无闻了，要么被低价收购。然而人们看待行业洗牌的出发点，除了竞争的激烈和监管的跟进，就是内容同质化，一个尝尝被忽略的因素，就是平台本身的用户体验。
平台的成功与否，很大程度上取决于技术，恰恰是被当今大多数平台所忽略的一点。这往往是因为技术架构的搭建是出力不讨好的工作，立杆不见影，最能烧钱但是也许无法立刻见到收益，而资本对流量、营收更加看重，一些短期财报亮眼的反而更容易融资，因此大部分平台成立之初，就坚持“拿来主义”。
虽然无需在核心技术上投入过多，但是随着市场竞争白热化，用户对于观看体验也越来越挑剔了，卡顿过于频繁、画质不清晰，他们可能立马忘记你而转投他家。
而随着虎牙直播赴美IPO的新闻刷爆朋友圈，人们在思考为何虎牙能够率先拿到入场券的同时，便发现除了前面答主提到的在内容上抓的好，更关键的一点是在技术上的长期投入。
就虎牙自身来说，本身它就是从游戏语音技术转型为游戏视频直播平台，自我定位就是”一家工程师文化导向的技术型公司”。不论是虎牙直播总裁李学凌还是首席执行官董荣杰，一直都是欢聚时代的中坚，也有了十多年的科技、游戏和直播行业从业经验。虎牙成立之后，更是在多个技术领域做的很好。
像对直播用户来说，流畅度和画质是评价的基础指标。在众多游戏直播平台还处在用Flash技术的石器时代时，虎牙就最先推出高清蓝光8M游戏直播平台，直接将直播画面分辨率优8M提升至15M以及20M两种分辨率。对游戏来说，帧数是流畅的决定因素。一般来说60帧这意味着流畅度已经达到了一个很高的标准，所以用户在看直播时，就像自己用高配机打高流畅度游戏没什么区别。在主播那里，高清画质直播也使得他们能够尽情地展现自我，不落下一个细节。
除了画面高清以外，虎牙还支持蓝光秒开体验。大家都有体会，之前在网页端看直播，大都要求装插件，即使按照要求装好，哪怕不是蓝光画质，YouTube之类的网站打开视频还有10秒左右的延迟。虎牙直播缩短了人们等待的时间，快速进入情境。
从平台自身的角度来看，画质提高了，但带宽成本也增加了。目前，带宽成本依然是现在所有直播厂家都头疼的事情。虎牙自己打造的一种视频压缩技术，从图像处理上移植到视频上来，保证清晰度不下降但是传输所需流量减少20%以上，形成了不容易超越的成本优势，这是让同行们都很羡慕的。
对主打游戏直播的虎牙来说，如何为用户带来身临其境的感觉，仅仅靠流畅度和蓝光秒开是不够的。在去年的中国网络直播行业论坛中，虎牙直播关于AI技术在直播行业的使用课题获了大奖。
通过AI为不同需求用户提供不同的标签，按照用户偏好推送最适合的内容，这是大众所理解的AI最基础的功能。如果非要说这一应用已经日益普遍，让用户觉得不再有什么惊喜感的话，虎牙还拓展了AI的应用渠道，打英雄联盟与绝地求生的时候，AI实时输出比赛的数据，用户不必再去直播画面中找，轻松锁定直播中最精彩的细节。
这样，通过浸入式的直播体验，用户除了有身处其中的现场感之外，更可以通过这些功能学到真正的大神技术。
就像中兴事件带给我们的震撼一样，虎牙的核心竞争力不是买来的，它的四百人的技术团队这个规模也是非常壮观。现在谁能让用户体验起来更爽，谁就能有弯道超车的潜力。
所以当直播行业大洗牌，为一个个平台轰然倒下惋惜的同时，还是要回归到用户体验上来，用核心技术做好后盾。
直播游戏收益如何？
主播其实跟我们常人一样，有付出才有回报。他们每天也固定时间直播，跟我们上班一样，时间会更长。而且刚起步的时候没有什么流量粉丝，可能尽全力都没有多少人去观看。什么才艺表演，唱歌，打游戏，说骚话，送福利十八般武艺统统拿出来。坚持去马老师，几平方米的地方打着灯光坚持几年直播，每天吃着泡面。最后突然一下子火了，这有运气也是坚持。做直播就要忍受常人不能忍的，不管你怎么优秀总会有些观众喷你，带你节奏。所以主播们需要强大的内心，骂你的和喜欢你的，都是你的人气。平常心对待，老主播和新主播这个就能看出来。你喷他一句，他直接来反喷你肯定是个新主播，老主播见的多了就不会那么在意。
小主播每天为温饱而努力，大主播为了更好的生活而努力。直播跟社会很像，有穷有富。大家理性看待，一群人往上冲，可名列前矛的就那么几个位置。有违约跳槽吃官司的，有因为语言不当被封杀的。
最后，且行且珍惜。
怎么才能够知道观众粉丝是否都是真人？
微博在年中举办了一场“超级红人节”，在微博上崛起新媒体大咖、草根大V、头部网红悉数参加，短视频红人papi酱、办公室小野；淘宝销售型网红张大奕、雪梨，还有微博草根大号回忆专用小马甲、星座IP同道大叔以及母婴类、旅游类大V等。
微博正给予网红们以大牌明星们的待遇，尽管微博严重依赖明星效益，前段时间一波娱乐操作大号让微博的股价有下降，这与另一大自媒体大本营微信公众号的平台逻辑截然不同，公众号更多是PGC干货内容或心灵鸡汤。
如今，自媒体如日中天，受用户、投资人、媒体密切关注，那么自媒体是否成为了明星大V呢？而自媒体红人与明星叫板的底气还是粉丝，那么什么才算是“粉丝”？自媒体粉丝是什么样？
粉丝（fans）最早是明星开始，粉丝网络化从微博发端，粉丝们自发为明星动态点赞、转评互动，如果明星被误解主动组队骂战，各个明星在微博上均有后援团，明星走到哪里，机场就有粉丝迎接。明星的“真爱粉”，无条件的热爱跟踪明星的产品，哪怕片子拍得最烂，也有高票房。李易峰、鹿晗、井柏然、陈伟霆等被爱奇艺称之为“PPT神兽”，只要他们出现在制片的PPT中就能拿到拍片巨额融资，所以他们的片酬高。
粉丝在偶像身上寄托自己的情感和喜怒哀乐，每一代人都有自己的偶像，就给80后的Beyond、刘德华（暴露年龄了），90后周杰伦，00后追TFboys。正是由于明星与追星族在微博汇聚，才使得微博做秒怕、一直播能后发制人，其他直播平台去年请宋仲基，今年又换做了姜东元欧巴，出场费贵的惊人！
如今自媒体语境中的“粉丝”内涵彻底变化。
在公众号场景之中，有的粉丝是出于认知的需求，比如罗振宇、吴晓波是博学，咪蒙的价值观输出等，都是给粉丝以心态上的确定性。在直播和短视频等视频平台中，网红达人的粉丝出于社交需求，认识一个长得好看的美女帅哥或有趣的逗逼，一边陪聊打发时间，一边消遣娱乐。
如果把明星靠人格魅力当做衡量是否是粉丝的尺度的话，就会发现自媒体的“粉丝”爱戴他们关注对象会大打折扣，即使知名自媒体出厂，也很难让粉丝惊叫、欢呼、挥手、呐喊，很抱歉，大多数公众号大V、短视频红人走在街上差不多是“路人甲”。
这其中的差别，经常做投放的大众消费品的广告主心知肚明。他们把明星当做广告代言，让明星号召粉丝购买，并增强对品牌的知名度和好感，但他们很少投自媒体，除非是不知名的中药减肥产品实在是请不起明星代言，投放时也害怕产品变成与微商一样层次的东西。自媒体的公关投放一般出于舆论造势，而自媒体也是很理性用观点去引导所谓的“粉丝”；而在广告爸爸眼中，自媒体只是“覆盖人数多”的众多“流量”渠道之一，他们换着多个自媒
二、“非明星粉丝”粘性弱，让自媒体、企业很捉急！
什么时候我们能看到自媒体大V出席活动，有粉丝举牌牌欢迎，挥舞荧光棒挥舞，甚至主动安保维护现场秩序，那才是一个真正的自媒体时代！但这还是梦，每年Wemdia年会召开，这么多头部自媒体出席，也没有见过这阵势。相反，自媒体的粉丝太安静、太规矩了，像学生见老师那样礼貌，“老师”也正式粉丝对自媒体的同行称呼。
正是自媒体与明星之间的悬殊差距，让自媒体们很“焦虑”！公众号的粉丝来无影去无踪，朝秦暮楚，缺乏强粘性，关注了也不一定看，只是看的时候图个方便。让粉丝尽早买单，把钱赚到手，成为自媒体一致的行动。
苹果把微信端的赞赏关了,很多自媒体还是有二维码贴出，直播网红不厌其烦地让粉丝小礼物走起来；在喜马拉雅上开付费课程、策划一场场演讲收门票、开付费的小密圈社群等。这点与很多明星心态完全不同，明星有广告代言（向B端收费），版权保护让片酬不断上涨，很多明星经常呼吁粉丝不要替他们花钱，霍建华曾经坦言为了不让粉丝花冤枉钱，拒接了很多代言；胡歌安慰粉丝不要去机场“探班”，免得浪费路费。其实自媒体也想这样，此粉丝非彼粉丝。
如果按照明星的粉丝标准来看，不仅是自媒体的读者、听众不算真粉丝，更多属于微信用户，很多企业要想把消费者转为“粉丝”更是难上加难。小米粉丝营销的巨大成功，使很多企业动了心，但是他们始终基于产品的性价比或是创始人成功影响，类似锤粉、花粉等等往往较好不较座。
与品牌商相比，用户粘性最差的还有网购平台，哪里有优惠就去哪里了，618、双11这样的年度大促说到底还是比拼价格，才能换回消费的激情，只有给用户“好处”也才能提升转化率。张大奕、雪梨等粉丝更多是把以前到淘宝看图片买衣服的方式，变成了真人秀邻家模特，比明星更接地气，但粉丝也不会“专情”。
三、不服不行，自媒体的粉丝运营得向娱乐业取经！
后现代社会，人们的英雄崇拜已从战争英雄、政治强人，变成了电影明星、歌星等。整天与明星在一起的节目主持人如湖南卫视的快乐家族也有千万粉丝，舞相对小众的实力派演员粉丝略少但也绝非自媒体所能及。
不过，明星与自媒体合作正变得紧密，有些明星也在借势网络新媒体，林依轮靠优酷视频推饭爷辣酱；明星需要自媒体刷屏，人民的名义基本是靠自媒体评论火的，但同样做自媒体的黄小厨却流行不利，《深夜食堂》吐槽爆棚。当自媒体必须把明星内容与明星做“双标”处理，阿星有个朋友在公众号里曾经写文章批评TYboys，后台被粉丝组团骂并“人肉”讨伐。
自媒体所谓的“IP化”本质是让用户产生追星效益，目前头部的自媒体有了明星化的倾向，但离一线艺人、偶像的粉丝影响力依然差距遥远。笔者阿星认为明星知名度营销有借鉴之处：
（1）在“形象”上，明星主要靠星探挖掘或公司包装，天赋几乎起决定作用；十年前的选秀热，李宇春出道于《超级女声》、井柏然出道于《加油吧！男儿》等；另外就是北影、中戏、上戏、中传等大学科班出身；再就是靠过分的才华和风格如五月天的知名度可能只算三线明星，但是拥有忠实的粉丝拥趸。自媒体做得到好的人往往难有逆天的颜值，网红或自媒体形象不足，导致医美成为最近几年最火的传统行业，看直播清一色的锥子脸；更多也只能通过口才、文笔、创意等勤能补拙了。
（2）在“作品创造”上，靠脸吃饭的明星也得有自己的音乐、影视作品，没有作品就很难巩固其知名度，很多商业片有特定的捧明星的倾向，即使是素人也得大导演钦点，娱乐业产业的分工还得依靠强势的分发渠道。明星作品的长尾效益最明显，看看张国荣就知道了。而靠内容打拼江湖的自媒体作品如何呢？半年之后还能火的文章、视频目前极少，这表明自媒体看似火，作品的沉淀还远不够。
（3）在“距离感”营造上，明星平时出门都是戴口罩、保安开道，谨防狗仔队等就是和粉丝拉开距离，花椒直播请范冰冰直播，美拍有请李宇春，只是象征性的捧场，明星与粉丝稀松平常的沟通，每一次粉丝都具“仪式感”如颁奖庆典、发布会、歌唱会、公益活动等等。而新媒体大V与粉丝的距离感只剩下微信难加、请教需要发红包等层面、听课要出钱，但是如果不高频输出内容，多在媒体上曝光，很快就被遗忘了，笔者更倾向自媒体与用户做“朋友”，而非是粉丝。
结语
微博的金字塔最顶层是明星，除了娱乐明星外，还有企业家明星，体育明星等；中间层头部网红、草根大号、垂直领域IP，他们离明星很近，粉丝有了一定忠诚度，但与追星粉还有差距，无论是真诚度还是量级上；底层则是众多的自媒体、直播网红等，这是一条分野明确的注意力生态链。移动互联网给了平凡人借助媒体逆袭的机会，我们珍惜这样的机会，看清自己所处的位置并做反省：“粉丝真的是自己粉丝吗？”